Agenda Cultural

‘Insurrecta’, el último proyecto que el reputado y joven artista segoviano Gonzalo Borondo ha realizado en colaboración con el Consistorio y el Ministerio de Cultura, es una macroexposición al aire libre que aporta una nueva y nada folclórica visión de la historia y la identidad segovianas y que en un total de 32 piezas y 17 localizaciones reflexiona sobre conceptos como la opresión, el sometimiento, la rebeldía, la vida o el entorno y que desgrana cronológicamente la revuelta comunera desde antes de la llegada de Carlos I de España a Castilla hasta la derrota del pueblo alzado contra el regente.

Todo ello, representado en la superficie de unas vallas publicitarias que, lejos de su habitual función promocional, invitan ahora al espectador a rememorar su propia historia y le interpelan a reflexionar sobre una “realidad cíclica”, que va más allá de la propia efeméride y que rebosa actualidad. La elección del soporte tampoco es casual, Borondo conecta la reapropiación de la tierra por parte de los comuneros con la toma de las vallas por el arte urbano.

A lo largo de los cinco capítulos en los que se divide ‘Insurrecta’ –cronológicos y temáticos–, el artista emplea numerosas técnicas plásticas, que condensan o expanden el contenido de las obras más allá del propio soporte. Todas las piezas comparten, no obstante, el matiz común del uso del monotipo; una técnica que usa las herramientas del grabado, pero con una sola copia, con la que Borondo quiere homenajear la intención divulgativa de las series de grabados de ‘Los caprichos’ o ‘Los desastres’ de Francisco de Goya.

La dispersión de las obras y sus correspondientes capítulos por el entorno periférico de la capital busca democratizar el arte y posicionar a los ‘no lugares’ –espacios poco conocidos o transitados– en el mapa turístico de Segovia, pero condiciona también su contemplación y disfrute. Borondo invita a los segovianos a visitar la muestra preferentemente en bicicleta o a pie, dedicando el revalorizado paseo diario a apreciar un capítulo por jornada.

Cada pieza cuenta, además, con una perspectiva concreta –visible y marcada en el suelo– ideada para su contemplación, en la que el contenido de la obra se integra en el entorno y completa el paisaje de manera armónica y a la vez rupturista.

Más información
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Una muuestra de fotos de Don Eduardo Rodera San Frutos, artífice del Museo Rodera Robles.

a muestra fotográfica recorre, en primer lugar, algunas de las calles de La Granja: la “Cuesta de la Maja”, la “Valenciana”, “Felipe V”, los jardines de palacio, “La Calandria”. Y los alrededores de la población: la “Puerta del Campo”, el cementerio, la fábrica nueva de cristal o la incipiente urbanización “Caserío de Urgel”; atrapando para siempre en su cámara la perdida actividad de las lavanderas del arroyo de la “Peña del Berrueco”; las yuntas de bueyes o los gabarreros con sus cargas de leña de regreso a casa.

Repasa acontecimientos anuales como las procesiones del Corpus y de la Virgen de los Dolores, las danzas, los toros, las competiciones en el ‘Campo de Polo’, el tiovivo de la feria, los gigantes y cabezudos, la Jura de Bandera en el campamento de Robledo o la incipiente y ahora afamada y populosa ‘Judiada’ anual.

A continuación el visitante tiene ante sí la Pradera de Navalhorno y Valsaín: el caserío, sus vecinos, el aserrío, las ruinas de palacio. Y hasta podrá estar presente, gracias a algunas instantáneas de Eduardo Rodera, en la inauguración de la iglesia en 1949.

Se nos invita después a compartir la Sierra y las salidas camperas. Son muchos los recorridos por distintos lugares de las cercanías de los núcleos de La Granja, La Pradera y Valsaín. Accediendo en sus excursiones a los lugares más emblemáticos: la Mata de la Sauca y los Chorros en las Peñas Buitreras; El Robledo; la Boca del Asno, las Pasaderas, el puente del Anzolero, el chalet “Cantero”, derruido recientemente; zonas emblemáticas del “Camino de las Pesquerías Reales”; la “Cueva del Monje”, la Cruz de la Gallega camino de la Fuente de la Reina; el puerto de Navacerrada y el de Los Cotos; Peñalara y la laguna Grande o el puerto de la Morcuera y la fuente denominada “de los Moralistas” (Fuente Cossío).

Horario
De martes a sábado de 10.30 a 14.00 y de 17.00 a 19.00 h
Domingos de 10.30 a 14.00 h

Una amplia exposición con el delicado arte en vidrio de Jitka Kolbe.

Se trata de una artista con una amplia trayectoria y un estilo personal forjado desde muy joven en una de las regiones con más tradición en el trabajo con el vidrio del norte de Bohemia.

De Federico Osorio

El público podrá disfrutar de Las Musas, 14 figuras abstractas en madera.

“Corrientes” es el título que Federico Osorio da a su exposición, la muestra que el público podrá visitar en la sala de exposiciones temporales Fundación Juanelo Turriano de la Real Casa de Moneda.

Osorio reúne 14 figuras abstractas, a las que da el título de “Las Musas”. El artista ha dado forma y sentido a piezas de madera dura de encina, del mismo tamaño y dimensión, reviviendo así la naturaleza. Y es que para Osorio, “la escultura es darle a la materia natural, en este caso, la madera, sentido de eternidad”.
Su trabajo parte de una idea. Tras ella llega el estudio y realiza una serie de bocetos, donde gracias a su técnica y creatividad, ha llegado a crear obras sutiles y silenciosas; Federico les da forma a base de gubias y formones. Aprovecha los vanos huecos, las grietas de la materia, hasta llegar a crear obras delicadas y serenas. Un proceso laborioso que le ha llevado a concebir como un reto esta serie de 14 esculturas diferentes. El espectador va a tener oportunidad de contemplar obras semi abstractas, que sugieren figuras femeninas, cada una de las cuales goza de características e identidad propias. Estas esculturas esbeltas, sensuales y cálidas son capaces de transportarnos en un desfile imaginario de figuras en movimiento.

Federico Osorio (1954). Escultor, pintor y grabador. Graduado en Artes Plásticas y Oficios Artísticos en la especialidad “técnicas de volumen”. Amplía sus conocimientos en el Taller Municipal de Grabado Calcográfico de Valladolid y en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Desarrolla su labor artística en Segovia en el taller que regenta (Viveka Arte).
Desde sus primeras exposiciones, la experimentación desde las técnicas tradicionales juega un papel importante en su obra, alejándose de influencias y condicionantes comerciales.

Horario

De miércoles a sábado de 10.00 a 18.00 h

Domingos de 10.00 a 15.00 h

Lunes y martes cerrado.

Con motivo del quinto centenario de la revuelta comunera (1520-1522)

La muestra se ubica en la Sala del Fondo Antiguo de la Biblioteca de Academia y Artillería (acceso desde la plaza de Díaz Sanz)

Horario

De lunes a viernes de 10.00 a 13.00 h

Más información

Contacto Tel. 921 41 38 24

Email: fundacionbca@gmail.com

Segovia Educa en Verde

Lugar: Centro de Interpretación del barrio de San Lorenzo.

Público general (mayores de 14 años)

El plazo para inscribirse de abrirá 15 días antes de la fecha programada, y finaliza dos días antes de la actividad.

La inscripción se hará por orden de reserva hasta completar las plazas (máximo 10 participantes)

Inscripciones en el teléfono 636 37 56 89 en horario de 9.00 a 13.30 h y a través de reservas@segoviaeducaenverde.com indicando el nombre de la actividad, fecha y número de asistentes.

Las fechas, los horarios y el número de plazas ofertadas podrán verse sometidas a cambios o cancelaciones según marque la normativa vigente.

La poesía visual juega con el aspecto físico de la letra, el significado de la palabra y la estética de su conjunto. Importa lo que se dice, pero sobre todo importa cómo se dice gráficamente. Estos cinco poetas reivindican la belleza de la palabra, la poesía y el verso gráfico, dejando testimonio de esta disciplina que se remonta más allá de la antigüedad. La exposición ‘Cinco poetas visuales de Castilla y León’ celebra el poema visual, una propuesta que trata de dejar testimonio, de continuar una tradición y revivir su intencionalidad haciendo partícipe al público.

La muestra la componen Juan López de Ael, natural de Quintanilla de San García (Burgos), Gustavo Vega, leonés afincado en Barcelona, pero en estrecha relación con su León natal, Rafael Marín madrileño residente en Valladolid desde hace muchos años, Julián Alonso, fiel a su Palencia de origen y activo expositor dentro y fuera de su ciudad, y Pablo del Barco, regresado a Burgos tras años de estancia en Brasil y Sevilla, burgalés de sentimiento y acción. Esta exposición tiene carácter itinerante y está recorriendo las nueve provincias de Castilla y León.

Horario

De miércoles a sábado de 11.00 a 14.00 y de 17.00 a 21.00 h

Domingos de 12.00 a 15.00 h

Lunes y martes cerrado

Memoria visual del confinamiento

Del 16 de octubre hasta el 15 de noviembre.

El Ayuntamiento de Segovia, a través de la Concejalía de Cultura, ha inaugurado en La Alhóndiga la exposición ‘Segovia Vacía’ del fotógrafo segoviano Juan Luis Misis. Una muestra, que podrá visitarse desde el 16 de octubre hasta el 15 de noviembre, y que recoge fotografías de la ciudad completamente desértica debido al confinamiento por la pandemia de la Covid-19, que se produjo entre los meses de marzo y junio.

Un total de 56 instantáneas nos ofrecen una nueva visión de algunos de los lugares más concurridos de Segovia. La Plaza Mayor, la Plaza del Azoguejo, la Avenida del Acueducto, la Plaza de José Zorrilla, la Avenida Vía Roma o la Calle Juan Bravo, todas ellas sin rastro alguno de personas. Rincones silenciosos que conviven con negocios, monumentos y edificios cerrados, esperando que sus vecinos y visitantes vuelvan a habitarlos.

La estampa de una ciudad sin vida nos invita a reflexionar sobre todo lo que ha ocurrido estos meses atrás e interpela a la responsabilidad individual para no volver a ver estas imágenes. Gracias a la mirada profesional de Juan Luis Misis y al objetivo de su cámara, recuperamos el sentimiento de solidaridad vecinal, apoyo mutuo y esperanza colectiva que afloró en el confinamiento.

La exposición ‘Segovia Vacía’ se convierte en una oda hacia las personas. Las imágenes establecen un diálogo con el espectador para preguntarnos sobre qué es la monumentalidad de nuestro patrimonio sin las personas que lo visitan o en qué se transforman nuestras calles sin la gente que las llena de vida.

Juan Luis Misis, tercera generación de una familia dedicada a la fotografía ha sabido captar precisamente esa vida que no aparece de forma manifiesta en las propias calles de la ciudad. Fotógrafo distinguido por la Federación española de profesionales de la fotografía y la imagen (Fepfi), ha realizado varias exposiciones, entre las últimas, ‘Sombras con vida’ en el Museo Rodera-Robles, ‘Segovia nevada’ en la Sala Unturbe del Casino o ‘1632 pasos’ en la Sala de exposiciones El Rincón del Arte. Cuenta con varios premios y distinciones como el Primer Premio del I Certamen Alcázar de Segovia, Primer Premio y Premio a la mejor colección del Cartel de la Semana Santa segoviana 2006, o el Primer Premio en el Concurso Media Maratón de Segovia. Además, también fue nombrado como European Photographer por Fepfi en Bruselas, en el título de 2014.

La visita se desarrollará con todas las garantías de prevención contra la COVID-19, cumpliendo estrictas medidas higiénico-sanitarias y reducción de aforos.

Horario

De miércoles a viernes de 17:00 a 20:30 horas

Los sábados, domingos y festivos, de 11:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 20:30 horas.

El papel es el hilo conductor de esta muestra donde once artistas contemporáneos lo trabajan de muy diferentes maneras. Por un lado, utilizando técnicas como acuarelas, tintas, perforaciones, cosidos con hilos, lápices, acrílicos, collage de papel, recortes…y por otro lado, con características y cualidades propias del papel que condicionan el desarrollo de las obras, teniendo en cuenta el grosor, gramaje, disposición de las fibras…. Existen multitud de formatos y de papeles diferentes que condicionan la realización de las obras en su proceso.

En esta exposición encontramos obras de gran tamaño colgadas del techo, que permiten descubrir la fluidez y el movimiento del papel. Instalaciones donde se adapta el papel al espacio, jugando con las perspectivas y la geometría. Esculturas realizadas en papel maché y objetos-libro en papel. Obras en collage, composiciones y superposiciones y obras originales en papel donde la expresión pictórica toma gran valor.

Unas obras cobran más importancia por la vibración del color, combinaciones cromáticas que aportan profundidad, perspectiva, volumen, y otras donde el color es menos importante y sobresale la figura, el objeto o el concepto.

La exposición “Arte en papel” es una propuesta que nos adentra en esas sensaciones cálidas y de belleza que nos aporta el papel, nos sorprende con obras que invitan a una reflexión de coexistencia entre el papel y el mundo digital. Una selección cuidada de artistas que nos acercan a distintas sensibilidades a través del papel mostrando la vertiente más profunda e instintiva de sus obras.

Horario

De miércoles a sábado de 11.00 a 14.00 y de 17.00 a 21.00 h

Domingos de 12.00 a 15.00 h

Lunes y martes cerrado.

25 intervenciones artísticas en las Celdas de La Cárcel

Del 22 de octubre al 13 de diciembre

Horario

De miércoles a viernes de 17.00 a 20.30 h

Sábados, domingos y festivos de 11.00 a 14.00 y de 17.00 a 20.30 h

De Carmen Puente Domingo

El espacio expositivo del Centro Social Corpus acogerá obras de Carmen Puente Domingo, segoviana inquieta a la que le encanta mover y sentir el color, de acuarelas y acrílicos, quiere compartir y poner alegría en estos momentos difíciles. Siempre implicada en proyectos y actividades creativas, su primer contacto con la pintura fue en Prádena, con Mila Puerta, donde trabajó pintura terapéutica Waldof  y movimiento del color.

Horario

Mañanas de lunes a viernes de 10.00 a 13.00 h

Tardes de lunes a jueves de 17.00 a 19.00 h

La Exposición itinerante + 30 años CCRBC muestra la actividad desarrollada por el Centro de Conservación y Restauración de Bienes Culturales de Castilla y León (CCRBC), a lo largo de los más de 30 años de funcionamiento desde que se iniciaron
los primeros trabajos. En ella se invita al visitante a conocer el día a día del Centro, la metodología de trabajo, los criterios y procesos de intervención en los bienes, instrumentos que utilizan los restauradores, así como las acciones que se llevan a cabo en materia de investigación y gestión de las piezas, y formación de profesionales. El carácter itinerante de la exposición contribuye a profundizar en los trabajos de conservación y restauración de obras de distinta naturaleza, ya que en cada una de
las sedes, se expone una pieza diferente intervenida en el Centro, relacionada con la sede, con el fin de acercar el patrimonio a los ciudadanos.

Horario

De martes a sábado de 10.00 a 14.00 y de 16.00 a 19.00 h

Domingos de 10.00 a 14.00 H

En septiembre de 2020 se cumplieron veinticinco años de publicación ininterrumpida de la viñeta diaria de Rafa Vega, ‘Sansón’, en las páginas de El Norte de Castilla. Aunque a lo largo del último cuarto de siglo, el autor vallisoletano ha mantenido su presencia diaria en el decano de la prensa española no sólo con la viñeta que firma bajo el pseudónimo de ‘Sansón’. También ha compaginado esta disciplina con el dibujo de opinión, la caricatura, la crítica cinematográfica, el artículo y la columna en diversas secciones y suplementos. Pero es precisamente su viñeta de ‘Sansón’ la que ha mantenido una presencia ininterrumpida durante estos veinticinco años en los que El Norte custodia en su hemeroteca la significativa cantidad de 10.000 dibujos, entre viñetas, tiras semanales, tiras del suplemento de Salud y dibujos de Opinión.

Rafael Vega ‘Sansón’

Rafael Vega (1967) se licenció en la Facultad de Filosofía y Letras de Valladolid y se especializó en Historia Medieval antes de dedicarse al periodismo y la edición. A su empeño diario como colaborador periodístico añade su actividad profesional como editor de prensa y literario en varios sellos editoriales y una labor artística que aflora cada cierto tiempo en muestras y exposiciones, como la mostrada en el años 2018 en la ‘Sala 0’ del Museo Patio Herreriano de Valladolid bajo el título de ‘ProLogos’, o su muestra ‘Cardumen’ en el Museo Foz Côa de Portugal en 2019.

Aunque en 1995 sus viñetas iniciaron su andadura en El Norte de Castilla cobijadas en sus páginas de información local, pronto dieron el salto a la sección de Castilla y León, hasta que en el año 2005 se alojó en las páginas de Opinión. Para evitar que su atención a la actualidad política y social de ámbito más general privara a los lectores de su impronta local y autonómica, la dirección del periódico decidió que simultaneara su aparición diaria en las páginas de Opinión con la publicación de una tira dedicada al ámbito local y regional todos los domingos, tira que actualmente comparte la página 2 con el artículo dominical del director, Ángel Ortiz Dávila.

En el año 2006, Sansón fue galardonado con el Premio de Periodismo ‘Francisco de Cossio’ en la modalidad de humor gráfico y ha publicado hasta la fecha dos libros recopilatorios en 2002 y 2011 que se añaden al que edita el Norte de Castilla con motivo de este vigésimo quinto aniversario, junto con la exposición antológica.

Horario

De miércoles a sábado de 11.00 a 14.00 y de 17.00 a 21.00h

Domingos de 12.00 a 15.00 h

De Gabriel Gómez.

Visita virtual.

“La Concejalía de Juventud del Ayuntamiento de Segovia sigue mostrando el trabajo de jóvenes autores con la primera exposición individual de Gabriel Gómez.

Una publicación virtual estará disponible en la Web, facilitando así que las personas que no puedan acudir a Casa Joven, vean el trabajo de Gabriel.

Gabriel Gómez, es un joven salmantino de 29 años, que se trasladó a Segovia con 5 años, y en nuestra ciudad ha pasado la mayor parte de su vida.

Esta es su primera exposición individual. Sus obras han formado parte de otras muestras colectivas como: “V Concurso Fotográfico Museo del Comercio de Salamanca”, en la Biblioteca Pública de Salamanca” Casa de las Conchas” con la asociación Cuida tu Madre, en el Palacio Quintanar.

La obra de Gabriel destaca por tener un método de producción multidisciplinar que abarca diferentes ramas como pintura, fotografía, grabado y serigrafía.

Actualmente la técnica seca de rotuladores calibrados, le está mostrando unos resultados más logrados, aunque requiere un trabajo más laborioso. Confiesa que le gusta fusionar las técnicas analógicas y digitales.

Abejarucos, lobos, liebres, ballenas y otros elementos de la naturaleza nos acompañarán durante este mes.

Representación

Con Bambalúa Teatro

Inscripción previa en el Tel. 921 46 35 33

Conferencia sobre libros sagrados

Con Secundino Pérez

Inscripción previa en el Tel. 921 46 35 33

Bebés de cuento

Estimulación lectora con Carmen Talavera

De 0 a 3 años

Inscripción previa en el Tel. 921 46 35 33

Segovia Educa en Verde

Lugar: Centro de Interpretación del barrio de San Lorenzo.

Público general (mayores de 14 años)

El plazo para inscribirse de abrirá 15 días antes de la fecha programada, y finaliza dos días antes de la actividad.

La inscripción se hará por orden de reserva hasta completar las plazas (máximo 10 participantes)

Inscripciones en el teléfono 636 37 56 89 en horario de 9.00 a 13.30 h y a través de reservas@segoviaeducaenverde.com indicando el nombre de la actividad, fecha y número de asistentes.

Las fechas, los horarios y el número de plazas ofertadas podrán verse sometidas a cambios o cancelaciones según marque la normativa vigente.

Talleres

Con Federico Osorio

Desarrollo y ejecución de varios tipos de libros.

Dorados y gofrados.

Inscripciones en el Tel. 921 46 35 33

Talleres familiares de otoño

Para adultos y niños de más de 9 años.

Reserva en recepción del museo y en el Tel. 921 46 06 15

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Teatro

Con Kikolas

Inscripción previa en el Tel. 921 46 35 33

Talleres

Con Sergio Mínguez

Experimentar, trabajar individual y colectivamente, para investigar con las herramientas y las posibilidades que nos brinda el teatro. La base fundamental de este taller de teatro es el desarrollo expresivo del alumno. El teatro, sus técnicas y las de otras artes y didácticas, teniendo como fin el lograr una mejor expresión, aportando capacidades y conocimientos, actitudes y habilidades a lo largo de las sesiones con apuntes históricos, técnicos y fundamentalmente prácticos.

Inscripciones en el Tel. 921 46 35 33

Talleres

Con Jordi Bellavista

El Tai Chi es un  arte marcial oriental que se caracteriza por los movimientos suaves y controlados.

Actualmente se practica como una actividad que aúna un entrenamiento físico y una práctica espiritual que repercute favorablemente en el bienestar de las personas.

Inscripciones en el Tel. 921 46 35 33

Ciencia para la salud y la sostenibilidad

A cargo de Miguel Antonio Peña.

Inscripciones en el Tel. 921 46 35 33

Cuentacuentos en inglés

Con British Council

Para mayores de 14 años

Inscripción previa en el Tel. 921 46 35 33

Segovia Educa en Verde

Lugar: Lago de los Alonso. Centro de Geodiversidad Urbana

Público general (mayores de 14 años)

El plazo para inscribirse de abrirá 15 días antes de la fecha programada, y finaliza dos días antes de la actividad.

La inscripción se hará por orden de reserva hasta completar las plazas (máximo 10 participantes)

Inscripciones en el teléfono 636 37 56 89 en horario de 9.00 a 13.30 h y a través de reservas@segoviaeducaenverde.com indicando el nombre de la actividad, fecha y número de asistentes.

Las fechas, los horarios y el número de plazas ofertadas podrán verse sometidas a cambios o cancelaciones según marque la normativa vigente.

Talleres

Con Sergio Mínguez

Experimentar, trabajar individual y colectivamente, para investigar con las herramientas y las posibilidades que nos brinda el teatro. La base fundamental de este taller de teatro es el desarrollo expresivo del alumno. El teatro, sus técnicas y las de otras artes y didácticas, teniendo como fin el lograr una mejor expresión, aportando capacidades y conocimientos, actitudes y habilidades a lo largo de las sesiones con apuntes históricos, técnicos y fundamentalmente prácticos.

Inscripciones en el Tel. 921 46 35 33

Teatro Títeres

Con Alauda Teatro

Inscripción previa en el Tel. 921 46 35 33

Cine Fórum

Cine Igualdad

Inscripción previa en el Tel. 921 46 35 33

Representación

Con César de las Heras

Inscripción previa en el Tel. 921 46 35 33

Talleres familiares de otoño

Para adultos y niños de más de 9 años.

Reserva en recepción del museo y en el Tel. 921 46 06 15

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Bebés de cuento

Concierto para bebés

De 0 a 3 años

Inscripción previa en el Tel. 921 46 35 33

Segovia Educa en Verde

Lugar: Centro de Interpretación del barrio de San Lorenzo.

Actividades familiares (con niños de más de 4 años)

El plazo para inscribirse de abrirá 15 días antes de la fecha programada, y finaliza dos días antes de la actividad.

La inscripción se hará por orden de reserva hasta completar las plazas (máximo 10 participantes)

Inscripciones en el teléfono 636 37 56 89 en horario de 9.00 a 13.30 h y a través de reservas@segoviaeducaenverde.com indicando el nombre de la actividad, fecha y número de asistentes.

Las fechas, los horarios y el número de plazas ofertadas podrán verse sometidas a cambios o cancelaciones según marque la normativa vigente.

Talleres familiares de otoño

Para adultos y niños de más de 9 años.

Reserva en recepción del museo y en el Tel. 921 46 06 15

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Cuentacuentos

Con Caravan Palets

Para mayores de 3 años

Inscripción previa en el Tel. 921 46 35 33

Se incorporan a la programación habitual todas las películas de Harry Potter, todos los sábados desde el 1 de noviembre hasta el 19 de diciembre.

Con todas las medidas de seguridad: distancia entre los espectadores, uso de mascarillas, gel hidroalcohólico, mayor frecuencia en la limpieza…

Más información en www.cinesluzdecastilla.com